EL ARTE DE VOLVER

De:
Pedro Collantes
(2020)

con:
Macarena García, Nacho Sánchez, Ingrid García-Jonsson, Celso Bugallo, Luka Peros y Mireia Oriol.

Porque es una de las películas que más ganas tenía de ver este año.

Porque es sencilla, emocionante y llena de sensibilidad.

Por lo que cuenta y cómo lo cuenta.

Porque habla de familia, recuerdos, sentimientos, amistad, amor, desamor, sexo.

Porque es muy difícil no sentirse identificado con Noemí y su vuelta a “casa”.

Porque es la ópera prima de Pedro Collantes.

Porque su mimo con la historia y los personajes atraviesa la pantalla.

Porque siempre es una alegría ver a cortometrajistas de largo recorrido dar el salto al largometraje.

Porque ha sido el primer español seleccionado en la Biennale College del Festival de Venecia.

Por el guión, a cuatro manos con Daniel Remón.

Por esos diálogos tan ricos y que tanto revelan.

Por cómo navega de forma sutil entre la comedia y drama.

Por su ritmo pausado y reflexivo.

Porque recuerda al cine de Rohmer y Jonás Trueba.

Porque Macarena García brilla más que nunca.

Porque su interpretación está llena de matices.

Por todo lo que cuenta con  los silencios, las miradas y esos pequeños gestos llenos de magia.

Porque lo que hace Luka Peros en pocos minutos es de otro nivel.

Por un impecable Celso Bugallo.

Por una genial Ingrid Garcia Jonsson

Porque ver actuar a Nacho Sánchez siempre vale la pena.

Por descubrir a Mireia Oriol.

Por la dirección de fotografía y la belleza de sus imágenes.

Porque te transporta a esos paseos de otoño por la ciudad.

Por esa indescriptible exposición de Ana.

Por el precioso cartel.

Por ese inolvidable plano final.

Porque “es más duro sentir nostalgia por las cosas que uno no se ha atrevido a hacer”.

Porque, en el fondo, todos buscamos nuestro lugar en el mundo.

Por los aprendizajes, las decepciones y las decisiones.

Por el pasado y el futuro, pero sobretodo el presente que es a fin de cuentas lo único que tenemos. 

Por el arte de volver.

Por todo eso y más.

 

 

 

SOLO NOS QUEDA BAILAR (And then we danced)

De:
Levan Akin
(2019)

con:
Levan Gelbakhiani, Bachi Valishvili y Ana Javakishvili.

Porque es brutal.

Porque llega al corazón.

Por el despertar sexual y cómo lo cuenta.

Porque es romántica, social, política, sensual, dramática y con pequeños destellos de comedia.

Porque es arriesgada y crítica.

Por su reflexión sobre la masculinidad.

Porque las tradiciones están para romperlas.

Porque el guión funciona como una bomba de relojería.

Por los impresionantes números de baile.

Porque la danza georgiana es hipnótica y fascinante.

Por el trabajo de Levan Akin.

Por su elegancia para narrar con imágenes.

Porque su dirección de actores.

Por descubrir a Levan Gelbakhiani.

Porque brilla con cada mirada, cada gesto.

Porque es imposible no enamorarse un poco de Merib.

Por la verdad que transmite Bachi Valishvili.

Porque cuando se juntan los dos transmiten puro fuego.

Por la genial escena del baile en la casa del campo.

Por la fascinante dirección de fotografía.

Por esa luz mágica del último baile.

Por la banda sonora y como mezcla tradición y modernidad.

Por el amor y el deseo.

Por auto-descubrirse.

Por atreverse a ser uno mismo.

Por el baile.

Por ese final tan emocionante.

Por todo eso y más.

UNA VEZ MÁS

una vez mas

De:
Guillermo Rojas (2019)

con:
Silvia Acosta y Jacinto Bobo

una vez mas (1)

Porque es sencilla, bonita, real.

Porque se disfruta de principio a fin.

Por el guión.

Porque es un reflejo de la época que nos ha tocado vivir a los que estamos en la treintena.

Por la suerte de mierda, pero suerte.

Por las pequeñas decisiones que tomamos y pueden cambiar el rumbo de nuestra vida.

Por las conversaciones largas y buenas.

Por la química entre Silvia Acosta y Jacinto Bobo.

Por ver en ella a tantos amigos y amigos de amigos.

Porque siempre es un gusto ver a Beatriz Arjona en pantalla.

Por lo divertida que está Celia Vioque.

Por la pedida de mano en la Plaza del Nabo. 

Por leer guías de viaje y soñar despierto.

Por todo lo que se dice sin decir nada, sólo cogiendo la mano a alguien.

Porque “el sur es calidad de vida y lo demás son tonterías”.

Porque el negocio de las manzanas no tiene futuro.

Por la genial canción de las taras.

Por el bonito homenaje a La reconquista de Jonás Trueba, aunque sea una atrocidad entrar al cine a mitad de película.

Por el inolvidable tigre de La piel que habito.

Por la amistad y el amor.

Por lo bonita que es Sevilla.

Porque dan ganas de coger un tren y plantarse allí.

Porque las redes sociales las carga el diablo.

Porque lo que es un sueño para unos puede ser una pesadilla para otros.

Por las frustraciones y el arte de superarlas.

Por las expectativas y la realidad.

Por el destino y las casualidades.

Por el futuro.

Por todo eso y más.

VIOLETA NO COGE EL ASCENSOR

Violeta no coge el ascensor

De:
Violeta Rodríguez y Mamen Díaz (2019)

con:
Violeta Rodríguez, Fernando Delgado-Hierro, Sara Diego, Pablo Chaves, Pablo Gómez-Pando, Macarena Sanz, Julián Villagrán, Aixa Villagrán, Asier Gil y Pilar Torres.

Violeta no coge el ascensor (1)

Por su naturalidad, frescura y libertad creativa.

Porque tiene la magia especial de las primeras veces.

Por descubrir la voz de Violeta Rodríguez y Mamen Díaz.

Por su mezcla de realidad y ficción.

Por atreverse a romper las reglas.

Por saltarse el marco ficcional.

Por esas conversaciones absurdas e incómodas.

Por esas conversaciones profundas.

Porque todos nos hemos sentido como Violeta en algún momento de nuestra vida.

Por tener el talento, la juventud, las ganas y no saber muy bien qué hacer con todo eso.

Por esos personajes tan reales.

Porque sus intérpretes transmiten pura verdad.

Por los créditos de inicio con el collage de imágenes, recuerdos, inspiraciones.

Por el arte de co-organizar fiestas.

Porque Antonio le dijo a Melanie: “los 40 son los nuevos 30”.

Por el primo Loren.

Por las gafas de bucear para la ducha.

Por bailar en casa sin motivo.

Por la añoranza del agosto en Madrid.

Por el calor.

Por sentarse frente al ventilador.

Por tolerar la incertidumbre.

Por tener algo y no ser nada a la vez.

Porque el trailer no tiene desperdicio.

Por el gotelé, los libros y las malas decisiones.

Porque está dedicada a Agnès Varda.

Por todo eso y más.

 

 

LITTLE JOE

Little Joe

De:
Jessica Hausner (2019)

con:
Emily Beecham, Ben Whishaw, Kerry Fox y Kit Connor.

Little Joe (1)

Porque es fascinante, hipnótica y terrorífica.

Por la cuidadísima estética.

Porque el cine de Jessica Hausner siempre sorprende.

Por su aparente frialdad que oculta un millón de sentimientos al borde de la explosión.

Por cómo consigue mantener la tensión.

Por el guión y todo lo que cuenta con muy poco.

Porque no decae ni un segundo.

Por cómo reflexiona sobre la sociedad, el futuro y la ciencia.

Porque genera un desasosiego absoluto.

Porque es casi premonitorio.

Por Emily Beecham, contenida y precisa.

Porque Ben Whishaw tiene algo que atrapa.

Por Little Joe, esa flor que es la verdadera protagonista de la peli.

Por la preciosa fotografía.

Por esa impresionante banda sonora de inspiración asiática.

Por cómo va en aumento y lo que empieza siendo sólo una percusión termina convertido en algo casi salvaje con ruidos estridentes y gritos.

Por una sobresaliente dirección de arte.

Por la felicidad.

Porque, en el fondo, todos estamos un poco anestesiados.

Por todo eso y más.