LÚA VERMELLA

De:
Lois Patiño
(2020)

con:
Ana Marra, Carmen Martínez, Pilar Rodlos y Rubio de Camelle.

Porque  es mágica, hipnótica e inquietante.

Porque impacta e intriga.

Porque es pura poesía visual.

Por la potencia de sus imágenes.

Por la brutalidad de sus sonidos.

Porque es una historia de fantasmas diferente.

Porque es un ejercicio de estilo interesantísimo.

Por esa mirada tan especial de Lois Patiño.

Porque consigue crear una atmósfera fascinante.

Por cómo recoge toda la simbología, las tradiciones y la cultura gallega para hacer su propia lectura en clave de cine fantástico.

Por ese ritmo pausado.

Por las personas que transitan por la película.

Por sus pensamientos y reflexiones.

Por los fantasmas.

Por la presa.

Por el agua, tan necesaria y terrorífica a la vez.

Por el paso del tiempo.

Por la vida y la muerte.

Por la pérdida, las heridas y el miedo.

Por las meigas.

Por el mar y las criaturas que habitan en sus profundidades.

Por las rocas que se forman en un día o tal vez llevan miles de años entre nosotros.

Porque “el cielo de noche es un mar negro y las estrellas peces brillantes“.

Por la luna roja.

Por todo eso y más.

LA VOZ HUMANA (The human voice)

De:
Pedro Almodóvar
(2020)

Con:
Tilda Swinton

Porque es una obra de arte incontestable.

Porque no consigo quitármela de la cabeza.

Porque condensa todo lo bueno del cine de Almodóvar en 30 minutos.

Porque es hipnótica, elegante, estética, emocionante, única.

Porque habría pasado dos horas más viéndola.

Porque adapta el texto de Jean Cocteau y le aporta una mirada actualizada.

Por cómo reflexiona sobre la pasión, el amor, el dolor, el deseo, la angustia, la soledad, la vida. 

Porque lo que hace Tilda Swinton es brutal.

Porque no podía imaginar una actriz más acertada para ser la primera chica Almodóvar en inglés. 

Porque verla pasear por ese apartamento mientras recita el texto es pura magia.

Porque hay palabras, gestos y miradas que se clavan como puñales.

Por la potencia de sus imágenes.

Porque es una joya visual repleta de pequeños detalles fascinantes.

Porque importa cada libro, dvd, cuadro, escultura, objeto.

Porque todos están ahí por algo y ayudan a comprender lo que está ocurriendo aportando un toque irónico.

Por cómo juega con el punto de vista y se atreve a romper el marco ficcional con los “exteriores” del apartamento.

Por la exquisita fotografía de José Luís Alcaine. 

Por la genial banda sonora de Alberto Iglesias.

Por el impecable diseño de vestuario y todos esos outfits que dejan con la boca abierta.

Por ese hacha, ya icónica.

Por el maravilloso perro.

Por el impactante cartel y créditos de Juan Gatti.

Por la magia de todo ese abanico de tonos rojos, verdes, azules, amarillos.

Por las llamadas que llegan justo a tiempo.

Por las que no llegan.

Por las despedidas.

Por coger las riendas.

Por los nuevos comienzos.

Porque hay que ser muy genio y muy valiente para estrenar un cortometraje en salas con la que está cayendo.

Por todo eso y mas.

THE MYSTERY OF THE PINK FLAMINGO

Mystery Pink Flamingo

De:

Javier Polo (2020)

con:

Rigo Rex (Meneo), John Waters, Eduardo Casanova, Allee Willis, Kero Kero Bonito y Kitten Kay Sera.

Mystery Pink Flamingo (1)

Porque es una locura kitsch.

Por aportar color, diversión y alegría.

Porque es una extrañísima road movie que mezcla documental y ficción.

Porque parece que habla de lo kitsch, pero en realidad habla de buscarse a uno mismo.

Porque pasados los primeros cinco minutos de desconcierto, me ha ganado completamente.

Porque hay que aplaudir a Javier Polo por lanzarse a dirigir un proyecto así de libre, loco y único.

Por la genial idea de analizar y reivindicar la figura del flamenco como icono pop; a la vez bello, hortera, hipnótico, fascinante, elegante y estandarte del mal gusto.

Por un guión armado a la perfección en el que no sobra ni falta nada.

Por atreverse a mezclar lo superficial y lo profundo.

Por su sentido del humor.

Por la potencia de sus imágenes.

Por esos preciosos planos de Valencia, Hollywood, Las Vegas y la Muralla Roja. 

Por seguir los pasos de Rigo Rex del negro al color.

Porque siempre me ha parecido que Meneo era alguien súper rompedor y me gusta su faceta de actor.

Por las siempre geniales ilustraciones de Carla Fuentes.

Por ese montaje endiablado que te mantiene todo el rato alerta.

Porque está llena de testimonios reales de artistas tan interesantes como John Waters, Alee Willis o Eduardo Casanova.

Porque sus pensamientos, frases y reflexiones han seguido en mi cabeza hasta muchas horas después de ver la película.

Por superar las crisis de identidad y atreverse a ser uno mismo.

Porque da igual lo que piensen los demás, lo importante es lo que quieras tú.

Por todo eso y más.

MY MEXICAN BRETZEL

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De:
Nuria Giménez (2019)

con:
Ilse G. Ringier y Frank A. Lorang.

My mexican bretzel (1)

Porque me ha sorprendido y removido.

Porque es una propuesta tremendamente original, libre e imaginativa.

Porque es hipnótica y fascinante.

Por lo arriesgado de su propuesta que recuerda al cine mudo.

Porque es toda una declaración de intenciones por parte de la directora.

Porque es una preciosa reflexión sobre el paso del tiempo, las decisiones que tomamos, los errores, los aciertos.

Por cómo mezcla imagen documental y texto de ficción.

Porque “la mentira es sólo otra forma de contar la verdad”.

Por la belleza de sus imágenes.

Por la magia que esconden en su interior.

Porque son extractos en 16 mm de los vídeos grabados por Ilse Ringier y Frank Lorang, abuelos de la directora.

Porque “filmar es una de las mejores formas de auto engañarse que existen”.

Por ese guión sorprendente y brutal.

Porque es pura poesía.

Porque tiene TODO: amor, drama, comedia, desengaño, viajes, traiciones…

Porque Vivian Barrett se ha convertido en uno de mis personajes femeninos favoritos del año.

Por León y Leo, facilitando los lapsus del sueño.

Por el acertado diseño de sonido.

Por los silencios.

Por las reflexiones de Paravadin Kanvar Kharjappalic, ese fascinante e inexistente escritor/gurú.

Por viajar a Suiza, Nueva York, París, LOs Ángeles, Las Vegas, Venecia, Florencia, Barcelona o Mallorca.

Porque al final la vida, el amor y el arte consisten en no entender absolutamente nada.

Porque debería convertirse en una de las películas españolas del año.

Por todo eso y más.

 

 

 

 

 

 

VIOLETA NO COGE EL ASCENSOR

Violeta no coge el ascensor

De:
Violeta Rodríguez y Mamen Díaz (2019)

con:
Violeta Rodríguez, Fernando Delgado-Hierro, Sara Diego, Pablo Chaves, Pablo Gómez-Pando, Macarena Sanz, Julián Villagrán, Aixa Villagrán, Asier Gil y Pilar Torres.

Violeta no coge el ascensor (1)

Por su naturalidad, frescura y libertad creativa.

Porque tiene la magia especial de las primeras veces.

Por descubrir la voz de Violeta Rodríguez y Mamen Díaz.

Por su mezcla de realidad y ficción.

Por atreverse a romper las reglas.

Por saltarse el marco ficcional.

Por esas conversaciones absurdas e incómodas.

Por esas conversaciones profundas.

Porque todos nos hemos sentido como Violeta en algún momento de nuestra vida.

Por tener el talento, la juventud, las ganas y no saber muy bien qué hacer con todo eso.

Por esos personajes tan reales.

Porque sus intérpretes transmiten pura verdad.

Por los créditos de inicio con el collage de imágenes, recuerdos, inspiraciones.

Por el arte de co-organizar fiestas.

Porque Antonio le dijo a Melanie: “los 40 son los nuevos 30”.

Por el primo Loren.

Por las gafas de bucear para la ducha.

Por bailar en casa sin motivo.

Por la añoranza del agosto en Madrid.

Por el calor.

Por sentarse frente al ventilador.

Por tolerar la incertidumbre.

Por tener algo y no ser nada a la vez.

Porque el trailer no tiene desperdicio.

Por el gotelé, los libros y las malas decisiones.

Porque está dedicada a Agnès Varda.

Por todo eso y más.